danses du monde 28oct23
Formation Danses du monde
Pat von Essen
Animatrice et formatrice Expression Primitive
Les danses du monde en médiation artistique à visée thérapeutique
Vous souhaitez proposer à vos publics une version joyeuse, joueuse des danses du monde qui soit aussi une proposition de médiation artistique à visée thérapeutique ? Nous vous proposons un répertoire de danses et chants « clefs en main »
Pourquoi les danses du monde ?
Parce que ces danses, inspirées des traditions populaires du monde entier, sont festives et joyeuses et qu’elles ont le don d’entraîner immédiatement le public dans une dynamique et une joie communicative. Elles sont un véritable ressort de dynamique relationnelle. Reliées à des racines millénaires : celles des cultures paysannes, de traditions sociales, de rites sacrés, elles véhiculent une forte dimension symbolique qui leur donne du sens et leur confère des vertus apaisantes et régulatrices. Elles nous offrent une palette riche de gestuelles nouvelles et de valeurs philosophiques : elles font voyager . Elles rassemblent, stimulent, font tomber les barrières. Il s’agit initialement de contenus destinés à tous les publics : il est donc trés adaptable à des personnes aux prises avec des troubles cognitifs, moteurs, psychiques, neuronaux, sociaux.
Les objectifs de formation
Vous allez apprendre à transmettre ces danses de manière à ce qu’elles soient accessibles, de façon ludique et dynamique. Vous saurez proposer un séquençage progressif pour atteindre vos objectifs. Vous saurez rendre compte de vos pratiques.
Pour quels publics ?
- Public enfants, adultes, seniors en institutions
- Tout public enfants -adultes, séniors
Qui peut se former ?
Professionnels de la santé : Médecins, psychologues, psychomotricien(e)s, infirmier(e)s, orthophonistes, kinésithérapeutes, animateurs-trices, soignant(e)s, aides soignant(e)s, ergothérapeutes. Praticien(e)s psycho-corporels.
Professionnels du social : Animateurs socio-culturels, assistants et travailleurs sociaux, sociologues, éducateurs.
Professionnels de l’art : Danseurs, chorégraphes, professeurs de danse , artistes, spécialistes de l’art et de la médiation culturelle, enseignants, étudiants en art-thérapie, comédiens, metteurs en scène, chorégraphes, art thérapeutes, musicothérapeutes.
Professionnels de l’éducation : Professeurs, enseignants.
Professionnels des ressources humaines : managers d’équipe, animateurs de team building, intervenants en cohésion d’équipe, coach.
Nos objectifs pédagogiques :
- « Bien connaitre son propos pour bien le transmettre » Acquisition et intégration des danses et de leur découpage pédagogique.
- Personnalisation de la pratique » : Adaptation des modes d’apprentissages et des structures chorégraphiques en fonction de vos objectifs professionnels.
- « Connaissances théoriques » : Une compréhension vérifiée des tenants et des aboutissants qui fondent l’approche du point de vue pratiques et structurel vous permettra de guider d’autant mieux la pratique que vous saurez pourquoi vous le faites. Des notions de pédagogie associées à ce mode de transmission spécifiques seront aussi précieux pour éclairer votre posture d’animateur.
Pour atteindre ces objectifs :
Nous recherchons des personnes :
- Une formation ou un métier exercé dans les secteurs du soin, du social, du service à la personne, de l’animation, de l’éducation, de l’art thérapie, du coaching.
- Ayant un projet professionnel (animation, médiation artistique, etc…)
- Une pratique de danse de niveau intermédiaire minimum (tous styles)
Nous privilégions :
- Des effectifs limités : 14 personnes
Documents pédagogiques :
- Fiches pratiques et technique du déroulé pédagogique des danses et des chants que vous aurez appris.
- Médias sons et vidéos
- Autres documents : bibliographie, lien, podcast de training.
Tous ces documents seront disponibles sur votre compte privé padlet.com.
Les objectifs de la formation :
- Guider et animer deux danses et chants d’inspiration « danses du monde » autour d’une thématique culturelle spécifique
- Utiliser les principes de pédagogie facilitante et savoir les appliquer dans la conduite de groupe
- Décliner sa proposition sur des durées et rythmes de prise en charge variables
- Adapter sa proposition à son public
- Appliquer les règles de constructions rythmiques, symboliques et relationnelles de cette proposition qui lui confère une dimension de médiation artistique à visée thérapeutique
Des week ends de 15 heures par thématique
- Chaque module porte sur une culture chorégraphique spécifique
- 2 danses et 2 chants rythmés sont étudiés dans leur structure complète puis dans un découpage de progression pédagogique
Horaires : Durée : 15 heures. Samedi 10:00 à 18:00 – Dimanche de 9:00 à 17:00. Pauses méridiennes 45’ et accueil à 9:30 le samedi matin.
Les différentes thématiques chorégraphiques
- Danses d’expression Africaine (Culture Afrique de l’Ouest)
- Danses d’expression Swing-Gospel (Culture afro américaine)
- Danses d’inspiration Slaves (Pays de l’Est)
- Danses d’inspiration Hébraïques (Culture diaspora Juive)
- Danses d’inspiration hip hop (Culture Afro américaine)
Contenus des enseignements pratiques
- Approches facilitantes de la pédagogie du rythme , de la danse, du chant
- Mise en situation de conduite de groupe
- Analyse des pratiques, pistes de résolution
- Théorie: anthropologie, psychologie, études des symboliques selon les cultures / Rapport avec la médiation artistique à visée thérapeutique
Pré requis :
- Pratique de la danse, tout style de niveau intermédiaire jusqu’à pro
- 2 ans d’expérience professionnelle et/ou bénévole ou formation dans le secteur artistique, du soin, du social, de l’éducation, de l’humanitaire ou du relationnel d’accompagnement
- Etre porteur d’un projet professionnel, d’animation ou de médiation artistique à visée thérapeutique éducative, socio-culturelle ou artistique
Mode d’évaluation et attestation de formation
- Évaluation individuelle par mise en situation de conduite de groupe
- Analyse de pratique argumentée et pistes de résolutions
- Remise en fin de formation d’une attestation de formation aux danses du monde en médiation artistique à visée thérapeutique selon la thématique du week-end (Danses africaines, danses Swing, Danses Hébraïques, Hip hop, Danses d’Europe de l’Est)
Les débouchés professionnels
- Ateliers danse enfants, ados, adultes
- Ateliers de danse thérapie enfants, adolescents, adultes
- Coaching d’entreprise: team -building, cohésion d’équipe
- Animations artistiques et socio culturelles
- Formation de danseurs
- Ateliers chorégraphiques
- Apport complémentaire : rythme, voix, gestuelle et expression de soi pour la danse classique, jazz, contemporaine
- Apport complémentaire : rythme, voix, gestuelle et expression de soi pour les danses africaines, swing, danses du monde, danses folkloriques, danses traditionnelles, salsa, cumbia, tango, danses de sociétés
- Animation d’ateliers de danse séniors
- Animation d’atelier de danse adaptée en unité Alzheimer
- Parkidanse Danse adaptée à la pathologie Parkinson
- Coaching individuel
- Séance individuelle de soutien au maintien de l’autonomie
Demander votre financement professionnel : Opco et employeurs
Si vous êtes salarié, libéral, nous sommes spécialisés dans l’étude, la création de votre plan de financement sur mesure et la constitution de votre dossier ainsi que son suivi : contactez nous.
S’inscrire
- Adressez nous votre CV par email à pat.von.essen@icloud.com pour nous faire part de votre souhait.de formation en indiquant le week-end qui vous intéresse
- Recevez en retour le programme de(s) la formation(s) choisie(s) et toutes les modalités administratives à suivre pour finaliser votre inscription
- Pour une première inscription, nous vous proposons un rendez-vous téléphonique afin de valider ensemble l’adéquation de notre proposition avec vos attentes et vos pré requis et de définir puis planifier votre plan de financement
- Selon votre plan de financement : vous serez dirigés pour vous inscrire soit vers Performances pour les modes de financements personnels, soit vers le centre de formation 21 Interactive pour les prises en charge de financement par les OPCO ou les employeurs
- Vous recevrez ensuite vos documents contractuels personnalisés : devis, modalité de financement, conventions, convocation, livret d’accueil
Tarifs
Tarifs 2023 2024
Accès Toulouse
- Trains grandes lignes jusqu’à la gare de Toulouse Matabiau
- Aéroport international de Blagnac.et navette vers centre ville
- Centre de danse desservi en bus
Accès Lille
- Trains grandes lignes jusqu’à la gare de Lille Flandres
- Aéroport Lille et navette vers centre ville
- Centre de danse desservi en bus et métro
L’organisme de formation
Votre formation dépendra de l’un de ces deux organismes. A l’issue de l’étude de votre mode de financement, nous vous mettrons en contact avec l’une ou l’autre des structures pour finaliser votre inscription. Pensez à anticiper, nous clôturons les inscriptions 3 semaines avant la date de début de formation.
Pour les formations en financement individuel :
Association Performances.
Direction pédagogique et administrative : Pat von Essen
06.70.43.68.18
Pour les formations en financement OPCO ou employeurs :
Organisme de formation 21 interactive certifié Datadock et Qualiopi.
Votre interlocuteur : Swann Bouchel
06.59.75.25.59
Vous êtes ?
Un professionnel
Vous voulez travailler avec la danse ?
Un particulier
Vous cherchez un accompagnement ?
Vous recherchez ?
Une formation
Pour apprendre à faire danser les autres ?
Une journée pour danser
Pour décompresser, rire, danser et se rencontrer.
Un bal poussière ®
Pour voyager sur les rythmes du monde.
Une conférence dansée
Pour découvrir comment la danse et le rythme agissent sur nous.
Célèbrer la vie
Où me trouver ?
Témoignages
Ils en parlent...
“J’ai participé à deux formations avec Patricia von Essen en complément d’une autre formation en danse rythme thérapie par l’Expression Primitive. Je suis diplômée animatrice d’Expression Primitive par l’Atelier du Geste Rythmé. Je suis aussi formée en Communication Non Violente et j’assiste des maîtres de stage CNV et propose des ateliers dl’Expression Primitive au cours de ces sessions. J’ai apprécié cette formation comme une aide à la préparation de mon rituel d’examen : ses retours m’ont aidée à affiner ma proposition pour proposer une animation dynamique et créative et m’ont permis de me sentir plus sûre de moi, mieux positionnée car ses transmissions m’ont permis d’affiner les détails de construction du rituel et de conduite du groupe. J’ai récemment apprécié la qualité des supports pédagogiques de formation : des mois après, grâce aux fiches séquences j’ai construit avec plus de facilités mes premiers ateliers.”
Nathalie Torres, animatrice en Expression Primitive et assistante stage CNV, Savoie.
“Depuis le stage, ça réfléchit autrement dans ma tête pour les jeux rythmés, c’est chouette, nouvelles idées, nouvelles façons de chercher aussi.”
Valérie-Animatrice de jeux rythmés, Occitanie.
“Cette semaine d’apprentissage m’a comblé autant par les contenus que par les bienfaits que j’ai pu ressentir. C’est pour moi comme l’oiseau qui peut enfin quitter le nid pour réussir à s’envoler. Je sens que je suis prête.”
Virginie, Aquitaine.
«Une formation riche à la fois sur le plan théorique et pratique, enseignée avec beaucoup de pédagogie, et qui fait progresser chacun à son rythme. L’avancée thématique dans la formation permet de travailler chaque facette de la DRLST en profondeur. Après un stage, je me sens plus solide dans ma posture d’animatrice, et en mesure de faire de vraies propositions pour mes patientes »
Marie MOZZICONACCI, psychologue, Paris.